格哈德·里希特的绘画Gerhard Richter Painting(2011)

真的很好。展现作画过程是让Gerhard Richter变得accessible的最高效途径。在灵感与灵感的消失，私人与公众间，在直言对摄像机注视的不适而置言Painting is a sectretive business时，在翻来覆去的变化里，Richter越来越动人，到片尾作不同画片段的集中剪辑，让人产生近乎冷静的感动，仿若冰层下流动的水。

看到了里希特的具体创作过程，画他这种大画还真是耗体力。

看里希特绘画时间就像从他刮图板上滴落的大片工业颜料，凝重而灼烈。他真的是个越老越不善言辞的老男孩，面对镜头害羞，反倒是回放年轻时关于绘画的各种想法时妙语连珠。说起自己离开东德是个总所周知的逃亡犯此后再也没见过父母的时候，突然感到难过…很幸运去年在巴塞尔看到了他的《集会》，如果以后有机会也想看一次他的个展。

纪录片是除作品和艺术家本人之外最接近艺术的东西

其实没有看完 因为我没有找到中字 顽强的在啃生肉

fascinating fuzziness (“waking up to reality is terrifying”

看了电影《无主之作》之后被这位艺术家吸引，所以才看了这部纪录片。这部片子其实有点无聊，展示了这位画家如何创作的一些片段。很多时间镜头就这样静静地对着画布，画布在画家的笔下渐渐由空白变成五颜六色。不过不失为一部好纪录片，体现的艺术家对于画画的思考：语言达不到的地方就让绘画替代吧，一个可爱的老头如此阐释。

里希特的刮涂板。半成品态是线性的（时间），而成品态是非线性的（空间）。言语的解释与刮涂的记录处于半成品态，少即是多。影像化的记录侵扰了非线性的铺设。习得一词，接地气（down to earth）。